Ukrainomania w Teatrze Ludowym: zaprezentowanie poruszającej spuścizny Josepha Rotha

Ukrainomania w Teatrze Ludowym: zaprezentowanie poruszającej spuścizny Josepha Rotha

W wiedeńskim Volkstheater reżyser Jan-Christoph Gockel wprowadza na scenę rewię poświęconą życiu i twórczości ważnego austriackiego pisarza Josepha Rotha. Spektakl nosi tytuł „Ukrainomania” i jest koprodukcją z Teatrem Narodowym im. Marii Sankowieckiej we Lwowie. Temat wojny jest wielokrotnie poruszany, co jest szczególnie istotne w obecnej sytuacji politycznej. Roth, który urodził się w 1894 r. w Brodach na terenie dzisiejszej Ukrainy, a zmarł jako uchodźca w Paryżu w 1939 r., znany jest ze swoich dzieł, takich jak „Marsz Radetzky’ego”. Rewia oferuje imponujący wgląd w jego życie, nie skupia się jednak na konkretnym dziele, a raczej odzwierciedla jego przeżycia i emocje w chaotycznym świecie.

Postać Rotha gra Bernardo Arias Porras, który przedstawia pisarza jako egocentrycznego, brudnego i kreskówkowo przerysowanego bohatera. W humorystycznym, ale i wzruszającym spektaklu wkomponowano elementy wizualne, takie jak rysunki na żywo i fotografie z wyjazdu badawczego, które podkreślają zagubienie świata opisanego przez Rotha. Centralnymi punktami wizualnymi są lodówka i grób Rotha. Muzyka Jacoba Suske tworzy emocjonalne tło i wzmacnia różne nastroje występu, który trwa łącznie dwie godziny.

Spojrzenie na dziedzictwo Rotha

„Ukrainomania” oparta jest na eseju „Ukrainomania. Najnowsza moda Berlina” z 1920 roku, w którym Roth opowiada o losach narodów, które utraciły niepodległość państwową. Spektakl adresowany jest do zainteresowań widzów zagrożonymi państwami i inspirowany jest podróżą Rotha do jego dawnego domu, Brodów i Lwowa w 1924 roku, która kilkakrotnie zmieniała ramy polityczne. Gockel i jego zespół obejrzeli także miejsca historyczne na Ukrainie i pokazali, jak te miejsca ukształtowały życie Rotha, jednocześnie zastanawiając się nad bieżącym rozwojem kraju. Teksty Rotha wnikają w dramaturgię, aby odnaleźć rezonanse z teraźniejszością i zbudować pomost pomiędzy przeszłością a teraźniejszością.

Szczególnie mocnym momentem spektaklu jest wywiad Ariasa Porrasa, w którym podkreślane jest znaczenie Rotha dla Ukrainy i wyzwania, przed jakimi stoi obecnie ten kraj. Co ciekawe, podczas zmiany sceny w kawiarni wyłącza się prąd, co sygnalizuje sytuację wojenną i skłania widza do refleksji nad rzeczywistością.

Wyzwania inscenizacji

Spektakl ukazuje nie tylko literackie dziedzictwo Rotha, ale także wyzwania, jakie niesie ze sobą obecna sytuacja na Ukrainie. Gockel i jego zespół poinformowali, że podczas prób we Lwowie często wyłącza się prąd, aby zaoszczędzić pieniądze, i często ćwiczą przy świecach. Aspekty te są zintegrowane z wykonaniem i zwiększają emocjonalne oddziaływanie utworu. Wyjazd artysty teatralnego na Ukrainę naznaczony był strachem przed atakami rakietowymi, dlatego przedstawienie określane jest także jako swego rodzaju „rewia przeciw wojnie, przeciw mrokowi i rozpaczy”.

Premiera „Ukrainomania” zaplanowana jest na lipiec we Lwowie, a różne obsady z Wiednia i Lwowa zapewnią świeże perspektywy. Miejsce urodzenia Rotha będące bohaterem spektaklu i związana z nim dyskusja na temat nazwy „Szwaby”, czyli dzielnicy Brodów, w której się urodził, ukazują związek indywidualnych losów Rotha z szerszym kontekstem historycznym.

Utwór kończy się imponująco autentycznymi tonami, które przywodzą na myśl aktualne zagrożenia na Ukrainie. Ta mieszanka przeszłości i teraźniejszości, sztuki i rzeczywistości sprawia, że ​​„Ukrainomania” jest nie tylko hołdem złożonym Josephowi Rothowi, ale także wypaczającym lustrem aktualnych wyzwań społecznych. Tak zgłoszono Scena niemiecka o głębokim wpływie utworu, podczas gdy Prasa rzuca światło na związek pomiędzy twórczością Rotha i obecnym duchem czasu. Ponadto windy profil podkreśla znaczenie literackiego dziedzictwa Rotha dla dzisiejszego rozumienia tożsamości i przynależności.