Ukrainomania kansanteatterissa: Joseph Rothin liikuttava perintö esitelty

Transparenz: Redaktionell erstellt und geprüft.
Veröffentlicht am

16. tammikuuta 2026 Wienin Volkstheater juhlii kirjailija Joseph Rothista kertovaa "Ukrainomania"-revyytä, jonka tuotannossa korostetaan sodan ja isänmaan teemoja.

Am 16. Januar 2026 feiert das Volkstheater Wien die Revue "Ukrainomania" über den Schriftsteller Joseph Roth, deren Inszenierung die Themen Krieg und Heimat beleuchtet.
16. tammikuuta 2026 Wienin Volkstheater juhlii kirjailija Joseph Rothista kertovaa "Ukrainomania"-revyytä, jonka tuotannossa korostetaan sodan ja isänmaan teemoja.

Ukrainomania kansanteatterissa: Joseph Rothin liikuttava perintö esitelty

Wienin Volkstheaterissa ohjaaja Jan-Christoph Gockel tuo lavalle revyn, joka on omistettu tärkeän itävaltalaisen kirjailijan Joseph Rothin elämälle ja työlle. Esityksen nimi on "Ukrainomania" ja se on yhteistuotanto Lvivin Marija Sankovetskan kansallisteatterin kanssa. Sota-aihe on toistuvasti esillä, mikä on erityisen tärkeää nykyisessä poliittisessa tilanteessa. Roth, joka syntyi vuonna 1894 Brodyssa nykyisessä Ukrainassa ja kuoli pakolaisena Pariisissa vuonna 1939, tunnetaan teoksistaan, kuten "Radetzky March". Tämä revüü tarjoaa vaikuttavan katsauksen hänen elämäänsä, mutta ei keskity tiettyyn teokseen, vaan heijastelee hänen kokemuksiaan ja tunteitaan kaoottisessa maailmassa.

Rothin hahmoa esittää Bernardo Arias Porras, joka esittää kirjailijaa itsekeskeisenä, röyhkeänä ja sarjakuvamaisesti liioiteltuna päähenkilönä. Humoristiseen, mutta myös koskettavaan esitykseen on sisällytetty visuaalisia elementtejä, kuten eläviä piirroksia ja valokuvia tutkimusmatkalta, jotka korostavat Rothin kuvaamaa maailman katoamista. Jääkaappi ja Rothin hauta ovat keskeisiä visuaalisia ankkureita. Jacob Susken musiikki edistää tunnetaustaa ja vahvistaa yhteensä kaksi tuntia kestävän esityksen erilaisia ​​tunnelmia.

Katsaus Rothin perintöön

"Ukrainomania" perustuu vuoden 1920 esseeseen "Ukrainomania. Berliinin viimeisin muoti", jossa Roth puhuu valtiollisen itsenäisyytensä menettävien kansojen kohtalosta. Esitys käsittelee yleisön kiinnostusta uhanalaisiin valtioihin ja on saanut vaikutteita Rothin matkasta vanhaan kotiinsa Brodyyn ja Lembergiin vuonna 1924, joka muutti poliittista kehystä useaan otteeseen. Gockel ja hänen tiiminsä tarkastelivat myös Ukrainan historiallisia paikkoja ja näyttävät, kuinka nämä paikat muovasivat Rothin elämää, samalla kun he pohtivat maan tämänhetkistä kehitystä. Rothin tekstit virtaavat dramaturgiaan löytääkseen resonansseja nykyajan kanssa ja rakentaakseen siltaa menneisyyden ja nykyisyyden välille.

Erityisen voimakas hetki tuotannossa on Arias Porrasin haastattelu, jossa korostetaan Rothin merkitystä Ukrainalle ja maan tällä hetkellä kohtaamia haasteita. Mielenkiintoista on, että kohtauksenvaihdon aikana kahvilassa katkeaa sähkö, mikä kertoo sotatilanteesta ja saa katsojan ajattelemaan todellisuutta.

Lavauksen haasteet

Tuotanto ei esittele vain Rothin kirjallista perintöä, vaan myös Ukrainan nykytilanteen haasteita. Gockel ja hänen tiiminsä kertoivat, että heidän harjoituksissaan Lvivissä sähköt katkaistaan ​​usein säästääkseen rahaa ja he harjoittelevat usein kynttilänvalossa. Nämä näkökohdat integroituvat esitykseen ja lisäävät teoksen emotionaalista vaikutusta. Teatteritaiteilijan matkaa Ukrainaan leimasi raketti-iskujen pelko, joten tuotantoa kuvaillaan myös eräänlaiseksi "revüüksi sotaa, synkkyyttä ja epätoivoa vastaan".

”Ukrainomania” saa ensi-iltansa heinäkuussa Lvivissä, ja eri näyttelijät Wienissä ja Lvivissä tarjoavat uusia näkökulmia. Teoksen aiheena oleva Rothin syntymäpaikka ja siihen liittyvä keskustelu nimestä "Szwaby", Brodyn kaupunginosa, jossa hän syntyi, osoittavat yhteyden Rothin henkilökohtaisen kohtalon ja laajemman historiallisen kontekstin välillä.

Teos päättyy vaikuttavasti autenttisiin sävyihin, jotka muistuttavat Ukrainan tämänhetkisiä uhkia. Tämä menneisyyden ja nykyisyyden, taiteen ja todellisuuden sekoitus varmistaa, että "Ukrainomania" ei ole vain kunnianosoitus Joseph Rothille, vaan myös vääristävä peili nykyisistä sosiaalisista haasteista. Ilmoitettu siis Saksan näyttämö teoksen syvällisestä vaikutuksesta, kun taas Lehdistö valaisee yhteyttä Rothin teosten ja nykyisen ajan välillä. Lisäksi hissit profiili korostaa Rothin kirjallisen perinnön merkitystä tämän päivän identiteetin ja kuulumisen ymmärtämiselle.