Rosenheim: Utstillingen Save ømhet inviterer deg til å oppdage!

Rosenheim: Utstillingen Save ømhet inviterer deg til å oppdage!
Rosenheim, Deutschland - På en sommerdag i Rosenheim er kunstlandskapet beriket med to bemerkelsesverdige utstillinger. De siste verkene av den talentfulle artisten Charlotte Maria Kätzl er i fokus for Kunstverein Rosenheim. Konseptet deres blir båret av utstillingen "Save ømhet", hvilken av 1. juli til 10. august 2025 kan sees. Utstillingen viser en fargerik blanding av skulpturer, fotografier, tegninger og blendende kostymer, som er laget av hverdagslige funn som gryteklaff eller tupperware. Med sin tilnærming har Kätzl satt seg målet om å redesigne begrepet ømhet i kunstområdene og leke med rolleattribusjoner.
Kunstneren har tatt tittelen på utstillingen på et slagord på en plastpose som har en ny betydning i arbeidet hennes. Spesielt illustrerer Kätzls undersøkelse av identiteten til eldre kvinner fotoserien "Forms of Identity", som viser "Charlotte Antoinette" -drakten til gamle gardiner og en husholdningsfrakk. I denne bemerkelsesverdige presentasjonen lykkes Kätzl med å skape en ny atmosfære i Kunstverein gjennom scenografiske og installerende intervensjoner.
Innovasjoner innen smykkedesign
Samtidig tilbyr spesialistklassen for smykker og utstyr fra Academy of Fine Arts i München sine imponerende verk i en spesiell utstilling med tittelen "The Noise We Make". Denne utstillingen kjører til 24. november og er et virkelig øye -fangst for alle som er interessert i den eksperimentelle smykkeverdenen. Under ledelse av professor Karen Pontoppidan og Silversmith David Clarke, jobber arbeid uten en spesifisert læreplan her, noe som gir studentene muligheten til å gjenoppfinne smykker og utforske forholdet til menneskekroppen.
Åpningen av utstillingen var et kreativt opptog med små forestillinger som imponerende demonstrerte variabelen på utstillingene. Slik presenterte Julius Fest lysestaker som er fleksible og dermed stiller spørsmål ved stabilitetsbegrepet. Marion Blume, derimot, ble overrasket over sin kjede av tinnkuler, hvis materiale gir spennende variasjoner på grunn av det lave smeltepunktet. Sylvia Berté og Suvi Tupola lot også kreativiteten deres løpe fri og eksperimentere med hverdagsmaterialer som tre, bestikk og håndspeil.
En titt på feministisk kunst
Disse utstillingene kommer i en spennende dialog med aktuelle diskusjoner om feministisk kunst og sosiale attribusjoner. Temaene behandlet i feministisk kunst - som ulikhet, identitet og kjønnsbilder - er allsidige og og ikke alltid lett å forstå. Kroppens relevans i kunstnerisk verk er et sentralt element som også gjenspeiles i Kätzls verk og minner om historiske kunstnere.
Med det mangfoldige tilbudet i Kunstverein Rosenheim, får ikke bare kunstelskere muligheten til å oppdage innovative og utfordrende verk, men også det skapes et rom der fokuset er på så viktige sosiale spørsmål. Utstillingen "redder ømhet" og presentasjonen av spesialistklassen viser imponerende hvordan kunst kan tjene som en plattform for kritisk refleksjon og inspirasjon.
Besøk utstillingene og oppdag kombinasjonen av hverdagsobjekter og kunstnerisk kreativitet i Kunstverein Rosenheim og lærer mer om å lære mer om å lære "https://www.ovb-online.de/Rosenheim/kultur/veraenderliche-kunstwerke-kunstverein-rosenheim-93420473.html"> ovb online . La deg bli inspirert av den ungdommelige feministiske kunstscenen, som også etterlater fotavtrykket ditt her, som diskutert på arthist.net
Details | |
---|---|
Ort | Rosenheim, Deutschland |
Quellen |