Garso pradininkas Peteris Rothas: gyvenimas Toggenburgo garsams!

Garso pradininkas Peteris Rothas: gyvenimas Toggenburgo garsams!

Tiksliau sakant, magiškame Šveicarijos Toggenburgo regione garsai atgyja – dėka žmogaus, kuris visą savo gyvenimą paskyrė muzikai: Peteriui Rothui. 81 metų garso pradininkas ir kompozitorius, žinomas dėl gilių Alpių kultūros šaknų, daug judėjo ir kūrė. Dar vaikystėje Rothas buvo apsuptas garsų, giliai įsišaknijusių tradicijoje, nesvarbu, ar tai būtų jodelis, cimbulo melodijos ar varpų skambėjimas. Ši ankstyvoji patirtis ir šiandien formuoja jo darbą. Kaip praneša SRF, Rothas įkūrė „Klangwelt Toggenburg“, kuris kartu su Toggenlangu tapo Klangvelt Toggenburg. jo garsių vizijų namai.

Rotho filosofija yra unikali: ausis ir klausymą jis mato kaip vartus į nematomą pasaulį, kuris laikomas visos gyvybės kilme. „Žmonės ateina iš šio šaltinio ir grįžta ten po mirties“, – aiškina muzikantas ir mokytojas. Visa jo muzikinė kūryba išplaukia iš šio gilaus įsitikinimo ir atsispindi jo kūriniuose.

Vieta susitikti ir patirti

Garso pasaulio centre yra rezonanso centras, daugiafunkcis susitikimų centras, naudojamas seminarams, kursams ir kultūriniams renginiams. Čia, registratūroje ir informacijos zonoje, lankytojai ras pradinę informaciją apie platų pasiūlą, įskaitant koncertus, kursus ir parodas. Centre taip pat yra vietos privatiems renginiams. Ypatingas akcentas – „garso kupolas“ viršutiniame aukšte, kuris savo unikalia akustika žada intensyvų garsą ir klausymosi potyrius. Kaip nurodo Klangwelt, šį naujovišką centrą architektūriškai suprojektavo Graberis Pulveris ir Martina Hauser. Jis turėtų veikti kaip garso, architektūros ir susitikimų simbiozės vieta.

Rezonanso centre taip pat pagerbta Klangwelt Toggenburg ir Klanghaus kūrimo istorija, čia tinkamai pripažįstamas Peterio Rotho gyvenimo darbas. Modernus dizainas ir aiškus centro funkcionalumas kviečia atrasti skirtingus per šimtmečius besivystančio garso meno puses. Garso menas dabar pripažįstamas kaip savarankiška meno forma, kuri ardo tradicines ribas tarp menų ir kuriai būdinga muzikos, vizualiojo meno ir performanso sąveika.

Žvilgsnis į garso meno raidą

Garso meno istorijoje gausu nuostabių idėjų ir transformacijų. Nuo XVIII amžiaus Lessingo teorijų, kuriose buvo svarstomas menų atskyrimas pagal erdvę ir laiką, iki revoliucinių įžymybių, tokių kaip Luigi Russolo ir Edgaras Varèse, požiūrių, kurie garsą apibrėžė kaip savarankišką medžiagą. Nuo tada garso menas patyrė unikalią evoliuciją, kaip galima perskaityti Wikipedia. Atsiradus naujoms technologijoms ir technikoms, menininkai turi galimybę pristatyti garsus parodose, festivaliuose ir spektakliuose visiškai nauju būdu.

Ypač įkvepia tai, kaip garso instaliacijose ir garso skulptūrose sujungiami tiek vizualiniai, tiek akustiniai elementai ir į meninius procesus įtraukiamas gavėjas. Peteris Rothas tikrai yra vienas iš šio judėjimo pradininkų ir parodo, koks svarbus garsas yra mūsų gyvenime ir kaip jis gali būti tiltas į giliausius mūsų egzistencijos lygmenis.

Peteris Rothas baigia savo įsitikinimais apie garso meno vaidmenį: jis sujungia žmones, pasakoja istorijas ir atveria duris į tikrą muzikinę dimensiją, kuri gerokai viršija tai, ką galima išgirsti.