Wagners Meisterwerk: Die 5 besten Interpretationen der Meistersinger!

Wagners Meisterwerk: Die 5 besten Interpretationen der Meistersinger!

Bayreuth, Deutschland - Am 17. Juni 2025 veröffentlicht BR-KLASSIK einen spannenden Artikel von Volkmar Fischer über Wagners Meisterwerk „Die Meistersinger von Nürnberg“. Der Artikel ist eine Hommage an die bedeutendsten Interpretationen der letzten 80 Jahre und beleuchtet wichtige Momente der Rezeptionsgeschichte dieses Opernklassikers. Nichts Geringeres als die Einweihung des Prinzregententheaters in München im Jahr 1901 und die Wiedereröffnung des Bayreuther Festspielhauses im Jahr 1951 sind nur einige der zentralen Ereignisse, mit denen das Werk eng verknüpft ist.

Gekonnt wird die Figur des Hans Sachs in den Mittelpunkt gerückt, der als Schuster und Poet dafür sorgt, dass die Zuschauer die verschiedenen Facetten von Wagners genialem Werk erleben können. Die erste erwähnte Interpretation stammt von Arturo Toscanini mit den Wiener Philharmonikern aus dem Jahr 1937, die trotz der technischen Mängel der Aufnahmetechnik mit einer komödiantischen Leichtigkeit und exakter Rhythmik glänzt. Die Besetzung zu dieser Zeit umfasste unter anderem Hans Hermann Nissen als Sachs und Maria Reining als Eva. 

Ein Blick auf die bedeutendsten Aufnahmen

Doch was wären die Meistersinger ohne ihre zahlreichen Neuinterpretationen? Auch Rafael Kubeliks Aufnahme mit dem Symphonieorchester des BR aus dem Jahr 1967 darf nicht fehlen. Diese Version besticht durch eine betont schlanke Musizierweise. Thomas Stewart gibt hier den Sachs, während Sándor Konya die Rolle des Stolzing übernimmt.

• Arturo Toscanini (1937): Wien Philharmoniker
• Rafael Kubelik (1967): Symphonieorchester des BR
• Herbert von Karajan (1970): Staatskapelle Dresden
• Philippe Jordan (2017): Orchester der Bayreuther Festspiele
• Roger Norrington: London Classical Players

Ein weiteres Highlight ist die klangliche Delikatesse von Herbert von Karajan und der Staatskapelle Dresden aus dem Jahr 1970. Hier überzeugt Theo Adam als Sachs und René Kollo als Stolzing. Die Kammermusikalität dieses Werkes kommt besonders gut zur Geltung. Und dann wäre da noch Philippe Jordan, der bei den Bayreuther Festspielen 2017 mit akustischen Herausforderungen auf dem Grünen Hügel konfrontiert wurde.

Tradition trifft auf Innovation

Im Kontext von „Die Meistersinger von Nürnberg“ ist auch die innovative Inszenierung von Wieland Wagner im Jahr 1951 von Bedeutung. Diese Inszenierung war nicht unumstritten; besonders die konservative Fraktion in Bayreuth hegte Bedenken. Wieland Wagner selbst betonte in seinem Essay „Tradition und Innovation“, dass das Werk einen bestimmten Naturalismus benötige, geprägt von einem klaren geografischen Ort und menschlichen Protagonisten. Doch die Premiere im Jahr 1956 überrascht positiv. Der erste Akt wurde mit großer Zustimmung aufgenommen, aber die Erwartungen sollten sich im Laufe der Inszenierung ändern.

Besonders der zweite Akt enttäuschte, als die anfängliche Begeisterung durch eine leere Bühne und eine überdimensionale, schwebende Kugel ersetzt wurde, die der Schwerkraft zu trotzen schien. Die liebevolle Rekonstruktion der St. Katharinenkirche, einem zentralen Ort der Meistersinger, kann jedoch nicht über die Abwesenheit wichtiger Elemente wie Hans Sachs‘ Werkstatt hinwegtäuschen.

Am 25. Juli 2025 wird es die Möglichkeit geben, die Aufführung live auf BR-KLASSIK zu verfolgen. Die Erwartungen sind hoch, und das Publikum darf sich auf ein bemerkenswertes Erlebnis freuen.